Au milieu des couleurs vives et du tissu culturel complexe des rues animées du Cameroun, ma sœur et moi avons entrepris un voyage qui allait changer non seulement nos vies, mais aussi le visage de la mode africaine. Notre marque, qui a commencé comme une modeste entreprise et est devenue une entreprise de 20 millions de livres sterling, est bien connue pour ses styles, ses imprimés et ses modèles captivants qui capturent parfaitement l'essence de l'expression africaine. Grass-fields est cependant unique, non seulement en raison de notre croissance, mais également en raison de notre engagement inébranlable à conserver l’intégralité de notre production en Afrique.
Et la question que beaucoup de gens se posent est… pourquoi ? Déplacer la production hors d'Afrique est une décision « plus intelligente » qui réduirait les coûts de production et augmenterait les marges bénéficiaires.
Ayant grandi au Cameroun, nous avons été immergés dans des imprimés africains éclatants, des motifs complexes et un savoir-faire vernaculaire. C'est ici qu'a pris racine notre passion pour la mode, inspirée par le riche patrimoine des Grassfields du Cameroun. Cependant, notre chemin vers le succès a demandé beaucoup de travail.
Comme beaucoup d’entrepreneurs en herbe, nous avons été confrontés à de nombreux défis en cours de route. Des ressources limitées, un manque d’infrastructures et un marché compétitif ne sont que quelques-uns des obstacles qu’ils ont dû surmonter. Mais ils ont continué, animés par leur passion.
La décision d’embrasser pleinement notre héritage africain a marqué un tournant pour Grass-fields. Plutôt que de suivre les tendances de la mode internationale, nous nous sommes inspirés de notre origine culturelle pour ajouter une touche typiquement africaine à nos créations. Notre marque a atteint de nouveaux sommets grâce à son authenticité qui a touché une corde sensible auprès des consommateurs nationaux et étrangers.
Mais au milieu de notre expansion explosive, nous avons dû faire un choix crucial quant au lieu de confection de nos vêtements. De nombreuses marques de mode sacrifient la qualité et l’éthique en externalisant la fabrication vers des pays où les coûts de main-d’œuvre sont moins chers. Cependant, cela n’a jamais été une option pour nous.
Nous avons pleinement confiance dans la capacité des artisans talentueux d’Afrique et dans le potentiel de l’industrie de la mode émergente du continent. Nous faisons de notre mieux pour garantir des salaires et des conditions de travail équitables pour nos travailleurs, en plus de stimuler les économies locales en maintenant la production sur le continent. Nous entretenons également une relation étroite avec nos fournisseurs, ce qui favorise la coopération et le sentiment de communauté.
Mais la raison la plus impérieuse pour maintenir la production en Afrique est peut-être l’opportunité de mettre en valeur le riche patrimoine culturel du continent sur la scène mondiale. Chaque vêtement raconte une histoire, tissée de fils de tradition et de savoir-faire transmis de génération en génération. En préservant ces traditions et en célébrant la diversité de l'Afrique, nous espérons remettre en question les stéréotypes et inspirer la fierté de l'identité africaine.
Aujourd'hui, Grass-fields témoigne du pouvoir de la passion, de la persévérance et du potentiel inexploité de l'industrie de la mode africaine. Depuis nos modestes débuts au Cameroun jusqu’à une entreprise de 20 millions de livres sterling, nous avons défié les pronostics et nous sommes taillé une place dans le monde compétitif de la mode. Et alors que nous continuons à croître et à innover, une chose reste claire : notre engagement envers l’Afrique et ses habitants sera toujours au cœur de tout ce qu’ils font.
1 commentaire
How much of African traditional fabrics are being used for your cloths. I have been a customer and have followed your story and was excited for this reborn. However, I am yet to see how this is showcasing the traditional fabrics of Africa. What does maintaining production in African mean – are you going beyond Cameron to see artisans or open factories. Have you head of Akwete Cloth? Hoping to learn more